专业介绍

摄影

作者: 来源:        时间:2021-12-28 00:40 浏览:

摄影专业

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一、专业定位

摄影行业是一个高速发展的朝阳产业,未来行业对摄影人才的需求将逐年增加,其中经过系统学习的高端摄影人才将更加抢手。

本方向专业毕业生就业范围分为以下几方面:

1.优秀毕业生或想从事美术研究的学生可以考取研究生,并向专业摄影师方向发展。

2.毕业生可在中小学、高等院校、文化公司、传媒公司、博物馆、新闻出版等机构从事摄影摄像、新媒体策划、艺术指导、摄影教学、美术类刊物编写等工作。

3.还可以开办摄影工作室,做专职摄影师。以下是摄影专业毕业后从事的工作,根据适配度从上到下排序。

职业

职业描述

摄影师

摄影师是指使用照相机、摄影器材、光源和造型技艺在室内外拍摄人像、风景、产品及生产或生活图像信息的人员。影视行业里的摄影师是摄制组的主要创作成员之一,负责运用摄影器材和造型手段,将电影场面艺术地记录于胶片,完成体现导演创作设计的银幕造型任务。分为故事片摄影师、科教片摄影师、新闻纪录片摄影师、美术片摄影师等。此外,还有从事特技摄影、特殊摄影(如显微摄影、水下摄影、空中摄影等)、婚纱摄影、广告摄影等专业摄影师。

艺术指导

艺术指导主要分为电影艺术指导和声乐艺术指导。所谓电影艺术指导,是指主动地运用各种声、光、电手段来协同导演完成影片的叙事的人,其工作周期往往贯穿影片制作的前期和后期,所以职务上又被称作艺术导演。当然,如今艺术指导并不仅限于这两类。

舞美设计师

舞美设计也叫舞台美术设计,兼有时间艺术和空间艺术的性质,从事这一职位的人员被称为舞美设计师。

化妆造型师

化妆造型总的来说是一种视觉艺术。它是在人的自然相貌和整体形象的基础上,运用艺术表现的手法,弥补人们形象的缺陷、增添真实自然的美感,或营造出不同风格、不同创意的整体艺术形象。

美术指导

艺术指导原指负责影片中布景设计的人。近来常被称为“制作设计”(PRODUCTIONDESIGNER),负责协调灯光、摄影、特效、服装、道具、剪接各组人员的工作设计整体的视觉风格。

广告创意设计师

广告创意设计师,是指采用现代设计观念、程序和方法从事以平面广告设计为主的策划、创意与制作的专业人员。

二、专业优势

本专业自筹划办学以来,看准影视教育所对应的市场,依托地处广东省珠三角综合设计的优势,坚持理论教学与设计实践并重,教学与社会、市场结合,在商业摄影这一方向着重培养人才,成为本专业特色。具体包括商业人像摄影和商业产品摄影、影视广告宣传摄制等,逐渐形成“适应社会需要、重创意、重市场、重实践”的办学特色,强调理论与实践的紧密结合,将当代视觉艺术的最新信息贯穿于课程中,注重“创意融合技术、设计传承粤西文化”的教学理念。本专业作为艺术学院新星发展专业,培养的影视专业的毕业生将深受广东省及全国影视公司的欢迎,在广东省内形成一定的影响力。

三、培养目标

本专业适应广东影视行业与产业发展需求,坚持学校“区域型、教学型、应用型、国际化”的办学定位,培养符合具备良好职业道德与人文艺术素养、团队意识和沟通能力;具有良好的美学素养和扎实的专业知识;能够在摄影及相关领域的企事业单位从事摄影与摄像、商业产品时尚创意拍摄、主题文化创新与摄制、时尚策划与图片管理等相关工作,服务于广东,适应商业时尚影像的发展,具有创新能力和国际视野的高素质应用型摄影专业人才。

四、培养规格

1、学制及修业年限

标准学制4年,修业年限3~7年。

2、毕业学分与学位授予

毕业学分:166学分。其中通识教育课程模块54学分,专业教育课程模块81学分,职业教育课程模块31学分。

总学时:3096学时。其中:理论教学1657学时,占总学时的53.52%。实践教学1439学时,占总学时的46.50%。

授予学位:艺术学学士

3、通过对培养目的细化,从知识掌握、能力培养以及素质发展等几大方面制定如下要求:

(1)艺术修养:了解与摄影学科相关的艺术学、美学知识;了解摄影发展历史与文化、人文关系;了解艺术与审美与摄影的关联性;能够将艺术学、美学、视觉艺术和摄影专业知识用于解决影像与文化、时尚创意相关问题;

(2)设计研究:能够应用艺术学、美学、摄影学基本原理和影像文化历史,并通过文献研究,识别、表达、分析深层的影像与文化、时尚创意等问题,以获得有效结论;

(3)创新开发与解决方案:能够设计针对复杂摄影问题的解决方案,综合运用专业理论、方法、技术等知识创作拍摄满足特定需求的摄影项目或文化创意产品;掌握创新性创作方法,并能够在摄制环节中体现创新意识创造性思维;并考虑社会、健康、安全、法律、文化以及环境等因素;

(4)摄制实现力:能够运用掌握最新的专业技术、器材操作技术与摄制工艺;能够对复杂拍摄项目实现与摄制技术问题进行分析与研究,并通过相对应的专业技术完成拍摄实践的过程;

(5)使用现代工具:能够针对复杂摄制问题,开发、选择与使用恰当的技术、资源、现代设计工具和信息技术工具,包括对复杂拍摄项目问题的预测与模拟,并能够理解其局限性;

(6)文化与社会:能够基于摄影文化与历史、影像相关背景知识进行合理分析,评价拍摄项目和文化创新实践和解决方案对社会、健康、安全、法律以及文化影响,并理解应承担的责任;

(7)环保意识:能够理解和评价针对摄制项目实践对环境、社会可持续发展的影响;

(8)职业素养与规范:具有人文社会、科学、艺术素养、社会责任感;能够在拍摄实践中理解并遵守摄影职业道德和规范,履行责任;

(9)个人和团队:能够在多学科背景下的团队中承担个体、团队成员以及责任人的角色;具备团队协同创新能力;

(10)有效沟通力:能够就摄影主题与文化创新问题与业界同行及社会公众进行有效沟通和交流,包括撰写报告和摄制文案、陈述发言、清晰表达或回应指令。并具备一定的国际视野,能够在跨文化背景下进行沟通和交流;

(11)项目设计与管理:了解摄影与战略、摄影与执行、摄影与管理、摄影与商业等关系;掌握拍摄项目管理与策划的基本方法,并能在多学科环境中应用;

(12)终身学习:具有自主学习和终身学习的意识,有不断学习和适应发展的能力。

五、课程体系

摄影专业课程主要由通识教育课程,包括学科基础课程、专业核心课程、专业限选课程、专业任选课程的专业教育课程和职业教育课程三大板块构成。

主干学科:世界摄影史、摄影美学、美术基础、构成基础、数字图像处理、摄影构图、视频摄录基础。

专业核心课程:视听语言、风景摄影、人像摄影基础、静物摄影、商业产品摄影、观念摄影、纪录片理论与制作以及创意专题短片创作。

实践教学环节:专业综合实践1-专业采风、专业综合实践2-设计文化调研、毕业创作、毕业实习以及创新创业实践。

六、师资队伍

中青年教师占比100%

专任教师师生比:5/237

双师素质专任教师占比100%

硕士5人,中高级职称1人

七、教学条件

摄影艺术实验室总面积达到260平方米,一次最多可容纳50人左右。影棚用于以室内商业拍摄实践为主的课程,暗房用于黑白胶卷冲洗及放大的课程。摄影实验室是教学示范与练习,实习实践、专业创新的平台,也是师生与校外摄影相关专家、学者交流、探讨摄影艺术的空间。摄影专业的教学场所还包括教室、机房、室外的多样化空间。摄影实验室不仅是摄影专业师生共同学习、实践、创作的艺术之家,更是同学们通往专业,艺术、走向社会的桥梁。

八、未来展望

以网络时代背景下的新型摄影人才培养为目标,作为北部湾地区发展的本土中坚创意力量,旨在成为灵活应对时代变化的标杆型数字媒体专业。

联系方式:

学院招生咨询:0759-3871311/3151699

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